Depuis de nombreuses années, Catherine Vijoux-Deltombe contribue au rayonnement de la musique dans la région des Pays de la Loire.
Professeur de piano au Conservatoire de Nantes, elle côtoya au sein de cet établissement bon nombre d’instrumentistes confirmés et fut souvent sollicitée pour jouer le répertoire de musique de chambre instrumentale.

Aujourd’hui, elle aborde le répertoire lyrique et collabore avec de « jeunes talents » à la diffusion de pages musicales courtes, gaies et poétiques accessibles à tout public. Les qualités de Xavier Truong-Fallai, chanteur, comédien, danseur et chef d’orchestre, doté d’un timbre de sopraniste « surréaliste » en font un partenaire idéal pour animer ces divertissements musicaux.

Originaire de Charente, Thomas Pellerin travaille l’orgue auprès d’Olivier Vernet, Jean-Luc Étienne, Éric Lebrun et Johann Vexo, et étudie parallèlement le clavecin avec Françoise Marmin à Angers. Il achève sa formation au CNSMD de Lyon où il obtient brillamment deux Masters en orgue et en basse continue dans les classes de François Espinasse, Liesbeth Schlumberger et Yves Rechsteiner.

Il est Lauréat du grand prix Jean-Sébastien Bach de la ville de Saint-Pierre-lès-Nemours (2007), du concours international d’orgue Renaissance de Saint-Julien-du-Sault (2013), du concours Joseph-Bossard-de-Bellelay (2013, Suisse), ainsi que du tremplin d’orgue de la ville de Bolbec (2013).

Il est à l’origine du projet de construction de l’orgue de style italien-Renaissance de l’église Saint-Cybard de Pranzac en Charente et est le fondateur et directeur artistique du festival « Au Gré des Arts », dont la première édition a eu lieu en 2011.

Il s’est déjà produit en tant que soliste dans le cadre de nombreux lieux et festivals prestigieux (Festival de La Chaise-Dieu, Toulouse les Orgues, Festival de Lanvellec, etc.). Thomas Pellerin se produit régulièrement en tant que continuiste dans plusieurs ensembles (La Fenice, The Furious Arts, Artemandoline).

En 2013, il participe à la création de l’œuvre de Gabriel Marghieri, « Mainte nuit sans repos… » en compagnie du compositeur et de l’acteur Francis Perrin.

Thomas Pellerin est titulaire du Certificat d’Aptitude de professeur d’orgue ainsi que d’un Master de pédagogie. Après avoir enseigné l’orgue et le clavecin au Conservatoire de Roanne, il enseigne depuis 2016 l’orgue au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Angers.

Thomas Pellerin est Organiste Titulaire de l’orgue Dangeville/Cavaillé-Coll/Beuchet de la Cathédrale Saint-Maurice d’Angers depuis février 2018.

Musicien aux multiples talents, Gaëll Lozac’h mène de front une carrière de compositeur, d’interprète (clavecin et orgue), et de pédagogue. Son langage musical, bien que n’étant pas rattaché à une esthétique particulière, est très ancré dans la modalité, maniant avec subtilité les références du passé.

Parmi ses nombreuses commandes en France et à l’étranger — notamment aux États-Unis à Atlanta, Philadelphie et Los Angeles — Gaëll Lozac’h est régulièrement demandé pour des ciné-concerts (très récemment avec le Georgia Tech Symphony Orchestra à Atlanta), des arrangements (dernièrement pour la Philharmonie de Poche en Lituanie), mais compose également des pièces originales pour le concert, comme sa Leçon de Ténèbres commandée par la Fondation Marcelle et Robert Delacour et enregistrée par l’ensemble Ex Tenebris pour le Label Jade dans un disque sorti en janvier 2019. Les formations pour lesquelles il compose sont très variées, allant du piano seul à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble baroque ou le chœur. Sa prochaine commande est un cycle de 5 mélodies pour soprano et luth qui sera créé à Lisieux en juin prochain après une résidence au Tanit Théâtre.

Parallèlement à son activité de compositeur, Gaëll Lozac’h se produit régulièrement en concert avec les ensembles Ex Tenebris et Mezzo contreténor à Paris et en province.

Gaëll Lozac’h a suivi sa formation musicale au Conservatoire de Caen et au Conservatoire du 13e arr. de Paris (Médaille d’or et DEM de violon), au Pôle Supérieur d’enseignement artistique de Paris (DNSPM de clavecin et basse continue), à la Hochschule für Musik de Stuttgart (clavecin, orgue et improvisation), au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (Premiers prix d’harmonie, contrepoint, fugue et formes, analyse, orchestration et musique à l’image) et à la Sorbonne (Maîtrise de musicologie sur Messiaen). Il a étudié notamment avec Thierry Escaich, Pierre Pincemaille, Marc-Andrée Dalbavie et Michaël Levinas dont il fut l’assistant au CNSM de Paris en 2010-2011. Depuis 2008, Gaëll enseigne l’écriture (harmonie et contrepoint) au Conservatoire et à l’Académie Supérieure de Strasbourg.

Née à Erevan, en Arménie, Lusine Lazaryan suit des études de musique dès 1988 et obtient en 2004 un diplôme de pianiste concertiste, professeur de piano et accompagnatrice de musique de chambre et de musique vocale au Conservatoire d’Erevan. Elle y obtient ensuite en 2007 son Doctorat, spécialité « piano ». Elle devient alors accompagnatrice de la classe de direction musicale du lycée Arno Babajanyan d’Erevan.

À son arrivée en France en 2011, elle s’installe à Nantes où elle s’intègre rapidement au paysage musical régional. Elle devient ainsi l’accompagnatrice de la Chorale de la butte Sainte-Anne de Nantes et du Chœur de Jade de Pornic. Elle accompagne régulièrement l’Académie musicale de Nantes, la Chorale Plantagenêt d’Angers ainsi que l’ensemble INTENSO d’Angers. Elle a accompagné régulièrement le chœur Poliphonia et la troupe Ecco Lyrico. Elle s’est produite de 2014 à 2018 à La Folle Journée de Nantes aux côtés de l’ensemble vocal Éclats de voix et de l’ensemble féminin Callisto sur des répertoires allant du baroque au contemporain. Depuis 2018 elle travaille au Conservatoire de Nantes comme professeur de piano. En 2018, avec Barbarie Crespin (soprano) et Rodolphe Gault (violon), elle a créé le TRIO CHINAR (« arbre qui reste debout dans les turbulences ») pour faire vivre, connaître et rayonner la musique arménienne.